1탄생

월트 디즈니는 1901년 12월 5일 시카고 헤르모사 지역의 트립 애비뉴 1249번지에서 태어났습니다.

2미 육군 입대

1918년 중반, 디즈니는 독일군과 싸우기 위해 미 육군에 입대하려 했으나 너무 어리다는 이유로 거절당했습니다. 출생 증명서의 생년월일을 위조한 후, 그는 1918년 9월 적십자사에 구급차 운전병으로 입대했습니다. 그는 프랑스로 파견되었으나 휴전 협정 이후인 11월에 도착했습니다.

3디즈니의 복귀

디즈니는 1919년 10월 캔자스시티로 돌아와 페스멘-루빈 상업 미술 스튜디오에서 견습 예술가로 일했습니다. 그곳에서 그는 광고, 극장 프로그램 및 카탈로그를 위한 상업 일러스트를 그렸습니다. 또한 동료 예술가인 어브 아이웍스와 친구가 되었습니다.

4디즈니와 아이웍스의 해고

1920년 1월, 크리스마스 이후 페스멘-루빈의 수익이 감소하면서 디즈니와 아이웍스는 해고되었습니다. 그들은 단명한 '아이웍스-디즈니 커머셜 아티스트'라는 자신들만의 사업을 시작했습니다. 고객 유치에 실패하자 디즈니와 아이웍스는 디즈니가 잠시 회사를 떠나 A. V. 코거가 운영하는 캔자스시티 필름 애드 컴퍼니에서 돈을 벌기로 합의했습니다. 다음 달, 혼자서 사업을 운영할 수 없었던 아이웍스도 합류했습니다.

5래프-오-그램 스튜디오 설립

1921년 5월, "래프-오-그램"의 성공으로 래프-오-그램 스튜디오가 설립되었고, 그는 프레드 하먼의 동생 휴, 루돌프 아이싱, 아이웍스 등 더 많은 애니메이터를 고용했습니다. 래프-오-그램 만화는 회사를 유지할 만큼 충분한 수익을 내지 못했기에, 디즈니는 실사와 애니메이션을 결합한 '이상한 나라의 앨리스'를 원작으로 하는 '앨리스의 이상한 나라' 제작을 시작했습니다. 그는 버지니아 데이비스를 주연으로 캐스팅했습니다. 12분 30초 분량의 단편 영화였던 이 결과물은 너무 늦게 완성되어 1923년 파산한 래프-오-그램 스튜디오를 구하지 못했습니다.

6할리우드로의 이주

디즈니는 1923년 7월 할리우드로 이주했습니다. 당시 뉴욕이 만화 산업의 중심지였음에도 불구하고 그가 로스앤젤레스에 매력을 느낀 이유는 형 로이가 그곳에서 결핵을 요양 중이었고, 그 자신이 실사 영화 감독이 되기를 희망했기 때문입니다.

7디즈니 브라더스 스튜디오 설립

디즈니와 그의 형 로이는 영화 제작을 위해 디즈니 브라더스 스튜디오(이후 월트 디즈니 컴퍼니가 됨)를 설립했습니다. 그들은 데이비스와 그녀의 가족을 설득해 할리우드로 이주시켜 제작을 계속하게 했으며, 데이비스와 월 100달러의 계약을 맺었습니다. 1924년 7월, 디즈니는 아이웍스도 설득하여 캔자스시티에서 할리우드로 이주하게 했습니다.

8결혼

디즈니는 1925년 7월 아이다호주 루이스턴에 있는 처남의 집에서 릴리언 바운즈와 결혼했습니다. 릴리언에 따르면 결혼 생활은 대체로 행복했지만, 디즈니의 전기 작가 닐 가블러에 따르면 그녀는 "월트의 결정을 순순히 받아들이거나 그의 지위를 무조건 인정하지 않았으며, 그가 항상 사람들에게 '자신이 얼마나 공처가인지' 말하고 다녔음을 인정했다"고 합니다. 릴리언은 영화나 할리우드 사교계에 관심이 거의 없었으며, 역사학자 스티븐 와츠의 말에 따르면 "가정 관리와 남편을 지원하는 것에 만족했다"고 합니다.

9미키 마우스의 첫 등장

미키 마우스는 1928년 5월 단편 '비행기 광기'의 단일 테스트 상영으로 처음 등장했으나, 이 작품과 두 번째 작품인 '질주하는 가우초'는 배급사를 찾지 못했습니다. 1927년 '재즈 싱어'의 돌풍 이후, 디즈니는 세 번째 단편인 '증기선 윌리'에 동기화된 사운드를 사용하여 최초의 후반 작업 사운드 만화를 제작했습니다. 애니메이션이 완성된 후, 디즈니는 유니버설 픽처스의 전 임원이었던 팻 파워스와 계약을 맺고 "파워스 시네폰" 녹음 시스템을 사용했습니다. 시네폰은 디즈니의 초기 사운드 만화의 새로운 배급사가 되었고, 곧 큰 인기를 얻었습니다.

101932년 시상식에서 아카데미 단편 애니메이션상 수상

항상 새로운 기술을 받아들이는 데 열심이었던 디즈니는 '꽃과 나무'(1932)를 풀 컬러 3색 테크니컬러로 촬영했습니다. 그는 또한 1935년 8월 31일까지 3색 공정을 사용할 수 있는 독점권을 얻는 계약을 협상했습니다. 이후의 모든 '실리 심포니' 만화는 컬러로 제작되었습니다. '꽃과 나무'는 관객들에게 인기를 끌었으며 1932년 시상식에서 아카데미 단편 애니메이션상을 수상했습니다.

11백설공주 개봉

1934년경, 디즈니는 정형화된 만화 단편 제작에 불만을 느끼고 장편 만화가 더 수익성이 높을 것이라고 믿었습니다. 스튜디오는 동화를 바탕으로 한 '백설공주와 일곱 난쟁이'의 4년 제작 기간에 돌입했습니다. 백설공주는 1937년 12월에 개봉하여 비평가와 관객들로부터 높은 찬사를 받았습니다. 이 영화는 1938년 가장 성공적인 영화가 되었고, 1939년 5월까지 총 650만 달러의 수익을 올리며 당시까지 제작된 가장 성공적인 사운드 영화가 되었습니다. 디즈니는 또 다른 아카데미 공로상을 수상했는데, 이는 하나의 정사이즈 오스카상과 7개의 미니어처 오스카상으로 구성되었습니다. 백설공주의 성공은 스튜디오의 가장 생산적인 시대 중 하나를 알리는 신호탄이 되었으며, 월트 디즈니 가족 박물관은 이후의 시기를 "애니메이션의 황금기"라고 부릅니다.

128년 만의 첫 장편 애니메이션

1950년 초, 디즈니는 8년 만의 스튜디오 첫 장편 애니메이션인 '신데렐라'를 제작했습니다. 이 작품은 비평가와 극장 관객들에게 인기를 끌었습니다. 제작비 220만 달러가 투입된 이 영화는 첫해에 거의 800만 달러를 벌어들였습니다.

13디즈니랜드 개장

수년 동안 디즈니는 테마파크 건설을 고려하고 있었습니다. 그는 딸들과 함께 로스앤젤레스의 그리피스 공원을 방문했을 때, 아이들과 부모 모두가 즐거운 시간을 보낼 수 있는 깨끗하고 훼손되지 않은 공원을 원했습니다. 그는 덴마크 코펜하겐의 티볼리 공원을 방문했고, 그곳의 청결함과 공원 배치에 큰 영향을 받았습니다. 1952년 3월, 그는 디즈니 스튜디오 근처인 버뱅크에 테마파크를 건설할 수 있는 구역 허가를 받았습니다. 이 부지는 너무 작다는 것이 밝혀졌고, 스튜디오에서 남쪽으로 35마일(56km) 떨어진 애너하임의 더 큰 부지를 매입했습니다. 주주들의 비판을 받을 수 있는 스튜디오와 프로젝트를 분리하기 위해 디즈니는 WED 엔터프라이즈(현재의 월트 디즈니 이매지니어링)를 설립하고 자신의 사비를 들여 설계자와 애니메이터 그룹이 계획을 작업하도록 했습니다. 1954년 7월에 건설 공사가 시작되었고, 1955년 7월에 디즈니랜드가 개장했습니다. 개장식은 ABC를 통해 방송되었으며 7천만 명의 시청자가 시청했습니다. 초기에는 공원에 사소한 문제가 있었지만 성공을 거두었고, 운영 한 달 만에 디즈니랜드는 하루 2만 명 이상의 방문객을 맞이했으며, 첫해 말에는 360만 명의 방문객을 유치했습니다.

14사망

디즈니는 제1차 세계 대전 이후부터 골초였습니다. 그는 필터가 없는 담배를 피웠고 젊은 시절에는 파이프 담배를 피우기도 했습니다. 1966년 11월, 그는 폐암 진단을 받고 코발트 치료를 받았습니다. 11월 30일 몸 상태가 좋지 않아 세인트 조셉 병원으로 이송되었고, 65번째 생일로부터 10일 후인 12월 15일, 폐암으로 인한 순환기 장애로 사망했습니다.