Рождение
Уолт Дисней родился 5 декабря 1901 года в доме 1249 по Трипп-авеню в районе Эрмоса в Чикаго.
null
История Уолт Дисней
четверг дек. д, й к четверг дек. д, й
U.S.
Уолтер Элайас Дисней был американским предпринимателем, аниматором, актером озвучивания и кинопродюсером. Будучи пионером американской индустрии анимации, он внедрил ряд инноваций в производство мультфильмов. Как кинопродюсер, Дисней удерживает рекорд по количеству премий «Оскар», полученных одним человеком: он выиграл 22 статуэтки из 59 номинаций. Среди прочих наград он был удостоен двух специальных премий «Золотой глобус» и премии «Эмми». Несколько его фильмов включены в Национальный реестр фильмов Библиотекой Конгресса.
Вступление в армию США
В середине 1918 года Дисней попытался вступить в армию США для борьбы с немцами, но получил отказ из-за слишком юного возраста. Подделав дату рождения в свидетельстве о рождении, он в сентябре 1918 года вступил в ряды Красного Креста в качестве водителя скорой помощи. Его отправили во Францию, но он прибыл туда в ноябре, уже после заключения перемирия.
Возвращение Диснея
Дисней вернулся в Канзас-Сити в октябре 1919 года, где работал художником-стажером в студии коммерческой графики Pesmen-Rubin. Там он рисовал коммерческие иллюстрации для рекламы, театральных программ и каталогов. Он также подружился с коллегой-художником Абом Айверксом.
Увольнение Диснея и Айверкса
В январе 1920 года, когда доходы Pesmen-Rubin упали после Рождества, Дисней и Айверкс были уволены. Они открыли собственное дело — недолго просуществовавшую компанию Iwerks-Disney Commercial Artists. Не сумев привлечь много клиентов, Дисней и Айверкс договорились, что Дисней временно уйдет, чтобы заработать денег в компании Kansas City Film Ad Company, которой руководил А. В. Когер; в следующем месяце к нему присоединился и Айверкс, который не мог вести бизнес в одиночку.
Основание студии Laugh-O-Gram
В мае 1921 года успех «Laugh-O-Grams» привел к созданию студии Laugh-O-Gram, для работы в которой он нанял больше аниматоров, включая брата Фреда Хармана — Хью, Рудольфа Изинга и Айверкса. Мультфильмы Laugh-O-Grams не приносили достаточного дохода для поддержания платежеспособности компании, поэтому Дисней начал производство «Алисы в Стране чудес» — по мотивам книги «Приключения Алисы в Стране чудес» — где сочетались живая съемка и анимация; на главную роль он пригласил Вирджинию Дэвис. Результат — 12,5-минутный одночастный фильм — был завершен слишком поздно, чтобы спасти студию Laugh-O-Gram, которая обанкротилась в 1923 году.
Переезд в Голливуд
Дисней переехал в Голливуд в июле 1923 года. Хотя Нью-Йорк был центром индустрии мультфильмов, его привлекал Лос-Анджелес, потому что там лечился от туберкулеза его брат Рой, и он надеялся стать режиссером игрового кино.
Основание студии Disney Brothers Studio
Дисней и его брат Рой основали студию Disney Brothers Studio — которая позже стала The Walt Disney Company — для производства фильмов; они убедили Дэвис и ее семью переехать в Голливуд для продолжения производства, заключив с Дэвис контракт на 100 долларов в месяц. В июле 1924 года Дисней также нанял Айверкса, убедив его переехать в Голливуд из Канзас-Сити.
Брак
Дисней женился на Лилиан Баундс в июле 1925 года в доме ее брата в ее родном городе Льюистон, штат Айдахо. По словам Лилиан, брак был в целом счастливым, хотя, по словам биографа Диснея Нила Гэблера, она не «принимала решения Уолта безропотно и не считала его статус неоспоримым, и она признавалась, что он всегда рассказывал людям, «какой он подкаблучник»». Лилиан мало интересовалась кино или голливудской светской жизнью, и, по словам историка Стивена Уоттса, она была «довольна ведением домашнего хозяйства и поддержкой своего мужа».
Первое появление Микки Мауса
Микки Маус впервые появился в мае 1928 года в качестве единственного тестового показа короткометражки «Безумный самолет», но она, как и вторая работа «Галлопирующий гаучо», не нашла дистрибьютора. После сенсации 1927 года «Певец джаза» Дисней использовал синхронизированный звук в третьей короткометражке «Пароходик Вилли», чтобы создать первый мультфильм с пост-продакшн звуком. После завершения анимации Дисней подписал контракт с бывшим руководителем Universal Pictures Пэтом Пауэрсом на использование системы записи «Powers Cinephone»; Cinephone стал новым дистрибьютором ранних звуковых мультфильмов Диснея, которые вскоре стали популярными.
Получение премии «Оскар» за лучший короткометражный анимационный фильм на церемонии 1932 года
Дисней, всегда стремившийся использовать новые технологии, снял «Цветы и деревья» (1932) в полноцветном трехполосном формате Technicolor; он также смог договориться о сделке, дающей ему исключительное право использовать трехполосный процесс до 31 августа 1935 года. Все последующие мультфильмы серии «Silly Symphony» были цветными. «Цветы и деревья» понравились зрителям и получили премию «Оскар» за лучший короткометражный анимационный фильм на церемонии 1932 года.
Выпуск «Белоснежки»
К 1934 году Дисней разочаровался в производстве шаблонных короткометражных мультфильмов и посчитал, что полнометражный мультфильм будет более прибыльным. Студия начала четырехлетнее производство «Белоснежки и семи гномов», основанной на сказке. Премьера «Белоснежки» состоялась в декабре 1937 года, фильм получил высокую оценку критиков и зрителей. Фильм стал самым успешным кинопроизведением 1938 года, а к маю 1939 года его общие сборы в 6,5 миллионов долларов сделали его самым успешным звуковым фильмом, снятым к тому времени. Дисней получил еще одну почетную премию «Оскар», которая состояла из одной полноразмерной и семи миниатюрных статуэток. Успех «Белоснежки» ознаменовал одну из самых продуктивных эпох для студии; Семейный музей Уолта Диснея называет последующие годы «Золотым веком анимации».
Первый анимационный полнометражный фильм студии за восемь лет
В начале 1950 года Дисней выпустил «Золушку», первый анимационный полнометражный фильм своей студии за восемь лет. Он был популярен у критиков и кинозрителей. При стоимости производства в 2,2 миллиона долларов, в первый год он заработал почти 8 миллионов долларов.
Открытие Диснейленда
В течение нескольких лет Дисней обдумывал идею строительства тематического парка. Посетив парк Гриффит в Лос-Анджелесе со своими дочерьми, он захотел создать чистый, нетронутый парк, где могли бы весело проводить время как дети, так и их родители. Он посетил сады Тиволи в Копенгагене, Дания, и был сильно впечатлен чистотой и планировкой парка. В марте 1952 года он получил разрешение на зонирование для строительства тематического парка в Бербанке, недалеко от студии Disney. Этот участок оказался слишком мал, и был приобретен участок побольше в Анахайме, в 35 милях (56 км) к югу от студии. Чтобы дистанцировать проект от студии, что могло вызвать критику со стороны акционеров, Дисней основал компанию WED Enterprises (ныне Walt Disney Imagineering) и использовал собственные средства для финансирования группы дизайнеров и аниматоров, работавших над планами. Строительные работы начались в июле 1954 года, а Диснейленд открылся в июле 1955 года; церемония открытия транслировалась на канале ABC, ее посмотрели 70 миллионов зрителей. Несмотря на некоторые незначительные проблемы в начале работы парка, он имел успех, и уже через месяц после открытия Диснейленд принимал более 20 000 посетителей в день; к концу первого года работы он привлек 3,6 миллиона гостей.
Смерть
Дисней был заядлым курильщиком со времен Первой мировой войны. Он не использовал сигареты с фильтром, а в молодости курил трубку. В ноябре 1966 года у него диагностировали рак легких, и он прошел курс кобальтовой терапии. 30 ноября он почувствовал недомогание и был доставлен в больницу Святого Иосифа, где 15 декабря, через десять дней после своего 65-летия, скончался от сосудистого коллапса, вызванного раком легких.