1500'lar e 1517
Florence, Italy, Paris, France
Mona Lisa, İtalyan sanatçı Leonardo da Vinci tarafından yapılmış yarım boy bir portre tablosudur. İtalyan Rönesansı'nın arketipsel bir başyapıtı olarak kabul edilir ve "dünyanın en çok bilinen, en çok ziyaret edilen, hakkında en çok yazılan, hakkında en çok şarkı söylenen, en çok parodisi yapılan sanat eseri" olarak tanımlanmıştır. Tablonun özgün nitelikleri arasında, genellikle esrarengiz olarak tanımlanan öznenin ifadesi, kompozisyonun anıtsallığı, formların incelikli modellenmesi ve atmosferik illüzyonizm yer alır. Tablo muhtemelen Francesco del Giocondo'nun eşi olan İtalyan soylu kadın Lisa Gherardini'ye aittir ve beyaz bir Lombardiya kavağı paneli üzerine yağlı boya ile yapılmıştır. 1503 ile 1506 yılları arasında yapıldığına inanılsa da, Leonardo üzerinde 1517 yılına kadar çalışmaya devam etmiş olabilir. Yakın tarihli akademik çalışmalar, esere 1513'ten önce başlanmamış olabileceğini öne sürmektedir. Fransa Kralı I. Francis tarafından satın alınmış ve günümüzde Fransa Cumhuriyeti'nin mülkiyetinde olup 1797'den beri Paris'teki Louvre Müzesi'nde kalıcı olarak sergilenmektedir.
Leonardo da Vinci, Ekim 1503'e gelindiğinde Mona Lisa'nın modeli olan Lisa del Giocondo'nun portresi üzerinde çalışmaya başlamıştı. Bazıları Mona Lisa'ya 1503 veya 1504 yıllarında Floransa'da başlandığına inanmaktadır. Louvre Müzesi tablonun "şüphesiz 1503 ile 1506 yılları arasında yapıldığını" belirtse de, sanat tarihçisi Martin Kemp tarihleri kesin olarak doğrulamanın bazı zorlukları olduğunu söylemektedir.
1505 civarında Raffaello, öznenin yanlarındaki sütunların daha belirgin olduğu bir kalem ve mürekkep çizimi yaptı. Uzmanlar, bunun Leonardo'nun portresine dayandığı konusunda hemfikirdir. Ulusal Sanat, Mimarlık ve Tasarım Müzesi ve The Walters Sanat Müzesi'ndekiler gibi Mona Lisa'nın daha sonraki diğer kopyaları da büyük yan sütunlar sergiler. Sonuç olarak, Mona Lisa'nın kenarlarından kesilmiş olabileceği düşünülmüştür.
Mona Lisa, tamamlanmasından önce bile çağdaş Floransa resmini etkilemeye başlamıştı. Leonardo'nun atölyesine birkaç kez gitmiş olan Raffaello, portrenin kompozisyon ve format unsurlarını Tek Boynuzlu Atlı Genç Kadın (yaklaşık 1506) ve Maddalena Doni'nin Portresi (yaklaşık 1506) gibi birçok eserinde hemen kullandı. Raffaello'nun La velata (1515–16) ve Baldassare Castiglione'nin Portresi (yaklaşık 1514–15) gibi daha sonraki tabloları da Leonardo'nun tablosundan esinlenmeye devam etti.
1516'da Leonardo, Kral I. Francis tarafından Château d'Amboise yakınlarındaki Clos Lucé'de çalışması için davet edildi; Mona Lisa'yı da yanında götürdüğü ve Fransa'ya taşındıktan sonra üzerinde çalışmaya devam ettiği düşünülmektedir.
Louis d'Aragon'un Ekim 1517'deki ziyaretine dair kayıt, Mona Lisa'nın 1513 ile 1516 yılları arasında Belvedere Sarayı'nda Leonardo'nun kâhyası olan merhum Giuliano de' Medici için yapıldığını belirtir; ancak bu muhtemelen bir hataydı. Vasari'ye göre tablo, modelin kocası Francesco del Giocondo için yaratılmıştı. Birçok uzman, Leonardo'nun iki versiyon yaptığını savunmuştur (tarihleme ve sipariş eden kişi konusundaki belirsizlik, Leonardo'nun 1519'daki ölümünden sonraki akıbeti ve Raffaello'nun çizimindeki detay farklılıkları nedeniyle—ki bu, çizimi hafızasından yapmış olması ihtimaliyle açıklanabilir). Belirgin sütunlar sergileyen varsayımsal ilk portrenin 1503 civarında Giocondo tarafından sipariş edildiği ve Leonardo'nun öğrencisi ve asistanı Salaì'nin elinde 1524'teki ölümüne kadar yarım kaldığı düşünülmektedir. 1513 civarında Giuliano de' Medici tarafından sipariş edilen ikincisinin ise 1518'de Salaì tarafından I. Francis'e satıldığı ve bugün Louvre'da bulunanın bu olduğu düşünülmektedir. Diğerleri ise tek bir gerçek Mona Lisa olduğuna inanmakta ancak yukarıda bahsedilen iki akıbet konusunda bölünmüş durumdadırlar. Ünlü tablo, Louis XIV onu Versailles Sarayı'na taşıyana kadar Fontainebleau Sarayı'nda tutulmuş, Fransız Devrimi'ne kadar orada kalmıştır. 1797'de Louvre'da kalıcı olarak sergilenmeye başlanmıştır.
Isleworth Mona Lisa olarak bilinen ve aynı zamanda Erken Dönem Mona Lisa olarak da adlandırılan bir Mona Lisa versiyonu, ilk olarak 1778'de bir İngiliz soylu tarafından satın alınmış ve 1913'te sanat uzmanı Hugh Blaker tarafından yeniden keşfedilmiştir. Tablo, 2012 yılında Mona Lisa Vakfı tarafından medyaya sunulmuştur. Bu tablo, Leonardo da Vinci'nin Mona Lisa'sı ile aynı konuyu işlemektedir. Uzmanların çoğunluğu tarafından tablonun büyük ölçüde 16. yüzyılın başlarına ait orijinal bir Leonardo eseri olduğu iddia edilmektedir. Zöllner ve Kemp dahil olmak üzere diğer uzmanlar ise bu atıfı reddetmektedir.
Mona Lisa'nın ilk ve en kapsamlı kayıtlı temizliği, vernik yenilemesi ve rötuşu, Musée Napoléon galerilerindeki tabloların restorasyonundan sorumlu olan Jean-Marie Hooghstoel tarafından 1809'da gerçekleştirilen yıkama ve vernikleme işlemidir. Çalışma, ispirto ile temizliği, renk rötuşunu ve tablonun yeniden verniklenmesini içermekteydi.
Fransız Devrimi'nden sonra tablo Louvre'a taşındı, ancak kısa bir süre Tuileries Sarayı'ndaki Napolyon'un (ö. 1821) yatak odasında kaldı. Mona Lisa sanat dünyasının dışında pek bilinmiyordu, ancak 1860'larda Fransız aydınlarının bir kısmı onu Rönesans resminin bir başyapıtı olarak övmeye başladı.
Fransa-Prusya Savaşı (1870–1871) sırasında tablo Louvre'dan Brest Cephaneliği'ne taşındı.
20. yüzyılın başlarına gelindiğinde, bazı eleştirmenler tablonun öznel yorumlar ve teoriler için bir depo haline geldiğini hissetmeye başlamıştı. Tablonun 1911'de çalınması üzerine, Rönesans tarihçisi Bernard Berenson, tablonun "basitçe bir karabasan haline geldiğini ve ondan kurtulduğu için memnun olduğunu" itiraf etti. Jean Metzinger'in Le goûter (Çay Saati) adlı eseri 1911 Salon d'Automne'da sergilendi ve sanat eleştirmeni Louis Vauxcelles tarafından Gil Blas gazetesinin ön sayfasında alaycı bir şekilde "la Joconde à la cuiller" (kaşıklı Mona Lisa) olarak tanımlandı. André Salmon daha sonra tabloyu "Kübizmin Mona Lisa'sı" olarak nitelendirdi.
1906'da Louvre restoratörü Eugène Denizard, paneldeki çatlak nedeniyle bozulan boya katmanının alanlarına suluboya rötuşları yaptı. Denizard ayrıca, başlangıçta daha eski bir çerçeveyle kapatılmış olan alanları maskelemek için resmin kenarlarını vernikle rötuşladı.
Mona Lisa, yüzyıllar boyunca değişen zevkler nedeniyle tarihinde birçok farklı dekoratif çerçeveye sahip olmuştur. 1909'da sanat koleksiyoncusu Comtesse de Béhague, portreye Mona Lisa'nın tarihsel dönemiyle uyumlu, Rönesans döneminden kalma mevcut çerçevesini hediye etti.
1911 yılına gelindiğinde, tablo halk arasında hala popüler değildi.
21 Ağustos 1911'de tablo Louvre'dan çalındı.
Peruggia, Leonardo'nun tablosunun bir İtalyan müzesine iade edilmesi gerektiğine inanan bir İtalyan vatanseverdi. Peruggia, tablonun çalınmasından sonra orijinalinin kopyalarının değeri önemli ölçüde artacak bir iş ortağı tarafından motive edilmiş olabilir. Mona Lisa'yı iki yıl boyunca dairesinde sakladıktan sonra sabırsızlanan Peruggia, tabloyu Floransa'daki Uffizi Galerisi müdürü Giovanni Poggi'ye satmaya çalışırken yakalandı. İki haftadan fazla bir süre Uffizi Galerisi'nde sergilendi ve 4 Ocak 1914'te Louvre'a geri döndü.
Mona Lisa 500 yıldan fazla bir süredir varlığını sürdürmektedir ve 1952'de toplanan uluslararası bir komisyon "tablonun dikkate değer bir koruma durumunda olduğunu" belirtmiştir. Hiçbir zaman tam olarak restore edilmemiştir, bu nedenle mevcut durumu kısmen tablonun geçirdiği çeşitli koruma işlemlerinden kaynaklanmaktadır. Madame de Gironde tarafından 1933'te yapılan detaylı bir analiz, önceki restoratörlerin "büyük bir itidal ile hareket ettiklerini" ortaya koymuştur.
Sürrealist çalışmalarıyla ünlü Salvador Dalí, 1954 yılında Mona Lisa olarak otoportre (Self portrait as Mona Lisa) adlı eseri resmetti.
30 Aralık 1956'da Bolivyalı Ugo Ungaza Villegas, Louvre'da sergilenirken Mona Lisa'ya bir taş attı. Bunu o kadar büyük bir güçle yaptı ki cam muhafazayı kırdı ve sol dirseğinin yakınındaki bir boya zerresini yerinden çıkardı. Tablo camla korunuyordu çünkü birkaç yıl önce tabloya aşık olduğunu iddia eden bir adam onu jiletle kesmiş ve çalmaya çalışmıştı.
21. yüzyılın başlarında, Fransız bilim insanı Pascal Cotte, tablonun yüzeyinin altında gizli bir portre olduğu hipotezini ortaya attı ve bunun için yansıtıcı ışık teknolojisi kullanılarak dolaylı kanıtlar üretildi.
1962-1963 turnesinden önce tablo, sigorta için 100 milyon dolar (2018'de 650 milyon dolara eşdeğer) olarak değerlendirildi ve bu da onu pratikte dünyanın en değerli tablosu haline getirdi. Sigorta satın alınmadı; bunun yerine güvenliğe daha fazla harcama yapıldı.
Aralık 1962'den Mart 1963'e kadar Fransız hükümeti, New York ve Washington D.C.'de sergilenmesi için tabloyu Amerika Birleşik Devletleri'ne ödünç verdi. Tablo, yeni okyanus aşırı yolcu gemisi SS France ile taşındı.
Andy Warhol, tablonun 1963'teki Amerika Birleşik Devletleri ziyaretinin ardından, Otuz Bir Taneden İyidir (Thirty Are Better than One) adlı çok sayıda Mona Lisa serigrafi baskısı yarattı.
1974 yılında tablo Tokyo ve Moskova'da sergilendi.
21 Nisan 1974'te, tablo Tokyo Ulusal Müzesi'nde sergilenirken, bir kadın müzenin engelli bireylere erişim sağlamamasını protesto etmek amacıyla tabloya kırmızı boya püskürttü.
1977'de, tablonun eğilmesini önlemek için takılan çapraz parçalar sonucunda panelin arkasında yeni bir böcek istilası keşfedildi. Bu durum yerinde karbon tetraklorür ile ve daha sonra etilen oksit işlemiyle tedavi edildi.
Son yıllarda tablo, Louvre'daki tadilatlara uyum sağlamak için üç kez geçici olarak taşındı: 1992 ile 1995 yılları arasında, 2001'den 2005'e kadar ve tekrar 2019'da.
Harvard Üniversitesi'nden Profesör Margaret Livingstone tarafından 2003 yılında yapılan araştırma, Mona Lisa'nın gülümsemesinin doğrudan bakıldığında (foveal görüş olarak bilinir) kaybolduğunu belirtti. İnsan gözünün görsel bilgiyi işleme biçimi nedeniyle, gölgeleri doğrudan algılamaya daha az uygundur; ancak çevresel görüş gölgeleri iyi algılayabilir.
6 Nisan 2005'te, küratöryel bakım, kayıt ve analiz döneminin ardından tablo, müzenin Salle des États bölümündeki yeni bir yere taşındı. Kurşun geçirmez camın arkasında, iklim kontrollü, özel olarak inşa edilmiş bir muhafazada sergilenmektedir.
Urbino Üniversitesi'nde bir jeomorfoloji profesörü ve bir sanatçı-fotoğrafçı tarafından 2008 yılında yapılan araştırma, Mona Lisa'nın manzaralarının İtalya'nın Pesaro ve Urbino ile Rimini illerindeki Montefeltro bölgesindeki bazı manzaralarla benzerliklerini ortaya çıkardı.
2 Ağustos 2009'da, Fransız vatandaşlığının reddedilmesi nedeniyle bunalıma giren Rus bir kadın, Louvre'dan satın aldığı seramik bir çay fincanını fırlattı; fincan cam muhafazaya çarparak parçalandı.
Madrid'deki Museo del Prado'da bulunan ve Mujer de mano de Leonardo Abince ("Leonardo da Vinci'nin elinden kadın") olarak bilinen Mona Lisa versiyonu, yüzyıllar boyunca Leonardo'nun bir eseri olarak kabul edildi. Ancak 2012'deki restorasyonundan bu yana, Mona Lisa'nın yapıldığı dönemde Leonardo'nun stüdyosundaki öğrencilerinden biri tarafından yapıldığı düşünülmektedir. Prado'nun tablonun muhtemelen Salaì (1480–1524) veya Melzi (1493–1572) tarafından yapıldığına dair vardığı sonuç, başkaları tarafından sorgulanmıştır.
2014 yılında 9,3 milyon kişi Louvre'u ziyaret etti. Eski müdür Henri Loyrette, "insanların yüzde 80'inin sadece Mona Lisa'yı görmek istediğini" tahmin ediyordu.
2014 yılında bir France 24 makalesi, tablonun ulusal borcu hafifletmeye yardımcı olmak için satılabileceğini öne sürdü, ancak Mona Lisa ve benzeri sanat eserlerinin, "Kamu kurumlarına ait müzelerde tutulan koleksiyonlar kamu malı olarak kabul edilir ve başka türlü değerlendirilemez" diyen Fransız miras yasası nedeniyle satılmasının yasak olduğu belirtildi.
2019'da getirilen yeni bir sıra sistemi, müze ziyaretçilerinin tabloyu görmek için sırada beklemek zorunda kaldıkları süreyi azaltıyor. Sıradan geçtikten sonra, bir grubun tabloyu görmek için yaklaşık 30 saniyesi oluyor.
Üstadın ölümünün 500. yıl dönümünde Louvre, 24 Ekim 2019'dan 24 Şubat 2020'ye kadar Da Vinci eserlerinden oluşan şimdiye kadarki en büyük tekli sergiyi düzenledi. Mona Lisa, müze ziyaretçileri arasında çok yoğun talep gördüğü için sergiye dahil edilmedi; tablo kendi galerisinde sergilenmeye devam etti.
