تاريخ بيتهوفن

كان بيتهوفن حفيد لودفيج فان بيتهوفن (1712-1773)، وهو موسيقي من بلدة ميكلين في دوقية برابانت النمساوية (فيما يعرف الآن بالمنطقة الفلمنكية في بلجيكا) الذي انتقل إلى بون في سن 21 عامًا. كان يعمل كمغني باس في محكمة كليمنس أوجست، رئيس الأساقفة المنتخب لكولونيا، وفي النهاية ترقى ليصبح، في عام 1761، كابيلميستر (مدير الموسيقى) وبالتالي موسيقيًا بارزًا في بون. ظلت الصورة التي كلفها بنفسه قرب نهاية حياته معروضة في غرف حفيده كتعويذة لتراثه الموسيقي. كان لودفيج ابن وحيد، ليوهان (1740-1792)، عمل كموسيقي في نفس المؤسسة الموسيقية وقدم دروسًا في العزف على لوحة المفاتيح والكمان لزيادة دخله. تزوج يوهان من ماريا ماجدالينا كيفريتش عام 1767؛ كانت ابنة هاينريش كيفيريتش (1701-1751)، الذي كان رئيس الطهاة في محكمة مطرانية ترير. ولد بيتهوفن من هذا الزواج في بون. لا يوجد سجل موثق لتاريخ ميلاده؛ ومع ذلك، فإن تسجيل معموديته، في أبرشية القديس ريميغيوس الكاثوليكية في 17 ديسمبر عام 1770، لا يزال قائماً، وكانت العادة في المنطقة في ذلك الوقت هي إجراء المعمودية في غضون 24 ساعة من الولادة. هناك إجماع (اتفق معه بيتهوفن نفسه) على أن تاريخ ميلاده كان 16 ديسمبر، لكن لا يوجد دليل موثق على ذلك.

كان أول مدرس موسيقى لبيتهوفن هو والده. في وقت لاحق كان لديه مدرسون محليون آخرون: عضو المحكمة جيل فان دن إيدين (1782)، توبياس فريدريش فايفر (صديق للعائلة، قدم دروسًا في لوحة المفاتيح)، وفرانز روفانتيني (أحد أقاربه، الذي علمه العزف على الكمان والفيولا.). منذ البداية، كان نظام تعليمه، الذي بدأ في عامه الخامس، قاسياً ومكثفاً، وغالباً ما كان يبكي. بمشاركة فايفر الأرق، كانت هناك جلسات غير منتظمة في وقت متأخر من الليل مع جر الشاب بيتهوفن من سريره إلى البيانو. كانت موهبته الموسيقية واضحة في سن مبكرة. حاول يوهان، الذي كان مدركًا لنجاحات ليوبولد موزارت في هذا المجال (مع ابنه وولفجانج وابنته نانيرل)، الترويج لابنه كطفل معجزة، مدعيًا أن بيتهوفن كان في السابعة من عمره على الملصقات لأدائه العلني الأول في مارس عام 1778.

في عام 1780 أو 1781، بدأ بيتهوفن دراسته مع أهم معلم له في بون، كريستيان جوتلوب نيف.

سرعان ما بدأ بيتهوفن العمل مع نيف كعضو مساعد، في البداية بدون أجر (1782)، ثم كموظف بأجر (1784) في فناء كنيسة.

في عام 1783، ظهرت أول إشارة مطبوعة إلى بيتهوفن في مجلة ماجازين دير ميوزيك - "لويس فان بيتهوفن صبي يبلغ من العمر 11 عامًا وأكثر موهبة واعدة. يعزف على البيانو بمهارة كبيرة وبقوة، ويقرأ بشكل جيد للغاية القطعة الرئيسية. يلعب دور داس ولتيمبييرت من سيباستيان باخ، والذي يضعه هير نييف في يديه.

نُشرت سوناتاته الثلاثة الأولى على البيانو، WoO 47، والمعروفة أحيانًا باسم "كورفرست" ("الناخب") لتفانيها للناخب ماكسيميليان فريدريش (1708-1784)، في عام 1783.

علمت نيف بوجود بيتهوفن. في مارس عام 1783 ظهر أول عمل منشور لبيتهوفن، وهو عبارة عن مجموعة من اختلافات البيانو (WoO 63).

توفيت والدته في عام 1787، بعد وقت قصير من زيارة بيتهوفن الأولى لفيينا، حيث مكث لمدة أسبوعين تقريبًا ومن المؤكد أنه التقى بموزارت.

في عام 1789، تقاعد والد بيتهوفن قسرًا من خدمة المحكمة (نتيجة لإدمانه على الكحول) وصدر أمر بدفع نصف معاش والده مباشرة لدعم الأسرة. ساهم بشكل أكبر في دخل الأسرة من خلال التدريس (الذي قال فيجلر إنه كان لديه "نفور غير عادي") وعزف الفيولا في أوركسترا المحكمة. أطلعه هذا على مجموعة متنوعة من الأوبرا، بما في ذلك أعمال موزارت وغلوك وبيزييلو. هنا أيضًا أصبح صديقًا لأنطون ريشا، مؤلف موسيقي وعازف فلوت وعازف كمان في نفس عمره تقريبًا وكان ابن شقيق قائد أوركسترا المحكمة جوزيف ريشا.

تم تقديمه في هذه السنوات إلى العديد من الأشخاص الذين أصبحوا مهمين في حياته. غالبًا ما كان يزور عائلة فون بريونينج المزروعة، حيث قام بتدريس العزف على البيانو لبعض الأطفال، وحيث قدمت له الأرملة فراو فون بريونينج صداقة أمومية. هنا أيضًا التقى فرانز فيجلر، طالب الطب الشاب، الذي أصبح صديقًا مدى الحياة (وكان من المقرر أن يتزوج إحدى بنات فون بريونينج). قدمت بيئة عائلة فون بريونينج بديلاً لحياته المنزلية، والتي سيطر عليها بشكل متزايد تدهور والده. كان الكونت فرديناند فون فالدشتين، أحد المترددين الآخرين على فون بريونينج، الذي أصبح صديقًا وداعمًا ماليًا خلال فترة بيتهوفن في بون. كان من المقرر أن يقوم فالدشتاين بتكليف أول عمل لبيتهوفن على المسرح في عام 1791، وهو عرض الباليه "موسبك زو إينيم ريتربالي" "موسيقى لفارس باليه" (WoO 1).

غادر بيتهوفن بون متوجهاً إلى فيينا في نوفمبر عام 1792، وسط شائعات عن اندلاع الحرب من فرنسا. علم بعد وقت قصير من وصوله أن والده توفي. على مدى السنوات القليلة التالية، استجاب بيتهوفن للشعور السائد بأنه خلف موزارت المتوفى مؤخرًا من خلال دراسة أعمال هذا الماجستير وأعمال الكتابة بنكهة موزارتية مميزة.

خلف ماكسيميليان فريدريش لناخب بون كان ماكسيميليان فرانز. قدم بعض الدعم لبيتهوفن، وعينه عازف الفناء ودفع من أجل زيارته لفيينا عام 1792.

مع رحيل هايدن إلى إنجلترا عام 1794، كان من المتوقع أن يعود بيتهوفن إلى وطنه بون. اختار بدلاً من ذلك البقاء في فيينا، ومواصلة تعليمه في المقابل مع يوهان ألبريشتسبرغر ومعلمين آخرين. بحلول هذا الوقت، لا بد أنه بدا واضحًا لصاحب العمل أن بون ستسقط في يد الفرنسيين، كما حدث في أكتوبر عام 1794، تاركًا بيتهوفن فعليًا دون راتب أو ضرورة العودة. ومع ذلك، فقد أدرك عدد من النبلاء الفيينيين بالفعل قدرته وقدموا له الدعم المالي، من بينهم الأمير جوزيف فرانز لوبكوفيتز، والأمير كارل ليشنوفسكي، والبارون جوتفريد فان سويتن.

كان أول أداء علني له في فيينا في مارس عام 1795، حيث قام لأول مرة بأداء إحدى حفلات البيانو الخاصة به. بعد فترة وجيزة من هذا الأداء، رتب لنشر أول مؤلفاته التي خصص لها رقم تأليف، ثلاثيات البيانو الثلاثة، أوبوس 1. هذه الأعمال كانت مكرسة لراعيه الأمير ليشنوسكي، وحققت نجاحًا ماليًا؛ كانت أرباح بيتهوفن كافية تقريبًا لتغطية نفقات معيشته لمدة عام.

أخبر بيتهوفن عازف البيانو الإنجليزي تشارلز نيت (عام 1815) أنه يؤرخ فقدان سمعه بسبب نوبة عانى منها عام 1798 بسبب مشاجرة مع مغني. أثناء انخفاضه التدريجي، تم إعاقة سمعه بسبب شكل حاد من طنين الأذن. في وقت مبكر من عام 1801، كتب إلى فيجلر وصديق آخر كارل امندا، يصف أعراضه والصعوبات التي تسببت فيها على الصعيدين المهني والاجتماعي (على الرغم من أنه من المحتمل أن بعض أصدقائه المقربين كانوا على دراية بالفعل بالمشكلات). ربما كان السبب هو تصلب الأذن، وربما يكون مصحوبًا بتنكس العصب السمعي.

في عام 1799، شارك بيتهوفن (وفاز) في "مبارزة" بيانو في منزل البارون رايموند ويتزلار (الراعي السابق لموزارت) ضد الموهوب جوزيف وولف، وفي العام التالي انتصر بالمثل على دانيال ستيبلت في الصالون من الكونت موريتز فون فرايز.

في مايو عام 1799، قام بتدريس العزف على البيانو لبنات الكونتيسة المجرية آنا برونسفيك. خلال هذا الوقت، وقع في حب الابنة الصغرى جوزفين.

وصف عالم الموسيقى باري كوبر سوناتا البيانو الثامنة لبيتهوفن بعنوان "باثيتيك" (المرجع 13)، والتي نُشرت في عام 1799 بأنها "تفوق أيًا من مؤلفاته السابقة، في قوة الشخصية، وعمق العاطفة، ومستوى الأصالة، والإبداع. التلاعب الحركي والنغمي."

لم يشرع على الفور في إثبات نفسه كملحن، بل كرس نفسه للدراسة والأداء. من خلال العمل تحت إشراف هايدن، سعى إلى إتقان النقطة المقابلة. كما درس الكمان على يد إجناز شوبانزيغ. في وقت مبكر من هذه الفترة، بدأ أيضًا في تلقي تعليمات عرضية من أنطونيو سالييري، بشكل أساسي في أسلوب التكوين الصوتي الإيطالي. استمرت هذه العلاقة حتى عام 1802 على الأقل، وربما حتى أواخر عام 1809.

في ربيع عام 1801، أكمل رقصة الباليه مخلوقات بروميثيوس. تلقى العمل العديد من العروض في عامي 1801 و1802، وهرع لنشر ترتيب بيانو للاستفادة من شعبيته المبكرة.

في ربيع عام 1802، أكمل السيمفونية الثانية، المخصصة للأداء في حفلة موسيقية تم إلغاؤها. تلقت السيمفونية عرضها الأول بدلاً من ذلك في حفل في أبريل عام 1803 في مسرح آن دير فيينا، حيث تم تعيينه ملحنًا في المركز. بالإضافة إلى السيمفونية الثانية، تضمنت الحفلة الموسيقية أيضًا السيمفونية الأولى، وكونشيرتو البيانو الثالث، وموعظة المسيح على جبل الزيتون. كانت المراجعات مختلطة، لكن الحفلة الموسيقية حققت نجاحًا ماليًا؛ كان قادرًا على تحصيل ثلاثة أضعاف تكلفة تذكرة الحفل النموذجية.

بناءً على نصيحة طبيبه، انتقل إلى بلدة هيليغنشتات النمساوية الصغيرة، خارج فيينا مباشرةً، من أبريل إلى أكتوبر عام 1802 في محاولة للتكيف مع حالته. هناك كتب الوثيقة المعروفة الآن باسم "عهد هايليغنشتات"، وهي رسالة إلى إخوته تسجل أفكاره حول الانتحار بسبب إصابته بالصمم المتزايد وتسجيل عزمه على الاستمرار في العيش من أجل فنه ومن خلاله. لم يتم إرسال الرسالة فعليًا وتم اكتشافها في أوراق الملحن بعد وفاته. لم تكن الرسائل الموجهة إلى فيجلر وأميندا يائسة إلى هذا الحد؛ فيها، علق بيتهوفن أيضًا على نجاحه المهني والمالي المستمر في هذه الفترة، وتصميمه، كما عبر عن ذلك لـ فيجلر، على "الاستيلاء على القدر من الحلق؛ بالتأكيد لن تسحقني تمامًا". في عام 1806، لاحظ بيتهوفن في رسوماته الموسيقية "دع الصمم لم يعد سرًا - حتى في الفن".

خلال أوائل القرن التاسع عشر، جاء دخله من نشر أعماله، ومن أدائها، ومن رعاته، الذين قدم لهم عروضًا خاصة ونسخًا من الأعمال التي كلفوا بها لفترة حصرية قبل نشرها. منحه بعض رعاته الأوائل، بمن فيهم الأمير لوبكوفيتز والأمير ليشنوفسكي، رواتب سنوية بالإضافة إلى التكليف بالأعمال وشراء الأعمال المنشورة. ربما كان أهم راعيه الأرستقراطيين هو الأرشيدوق رودولف النمساوي، ورئيس أساقفة أولوموك والكاردينال الكاهن، والابن الأصغر للإمبراطور ليوبولد الثاني، الذي ولد في عام 1803 أو 1804، بدأ في دراسة البيانو والتأليف معه. أصبحوا أصدقاء، واستمرت اجتماعاتهم حتى عام 1824. كان بيتهوفن يخصص 14 مؤلفًا لرودولف، بما في ذلك الأرشيدوق الثلاثي Op. 97 (1811) "رقم التأليف" و ميسا سولمنيس Op. 123 (1823) "رقم التأليف".

تميزت عودة بيتهوفن إلى فيينا من هايليغنشتات بتغيير في الأسلوب الموسيقي وغالبًا ما يتم تحديدها الآن على أنها بداية الفترة الوسطى أو "البطولية" التي تميزت بالعديد من الأعمال الأصلية المؤلفة على نطاق واسع. وفقًا لكارل تشيرني، قال بيتهوفن: "لست راضيًا عن العمل الذي قمت به حتى الآن. من الآن فصاعدًا، أعتزم اتخاذ طريق جديد." كان العمل الرئيسي المبكر الذي استخدم هذا النمط الجديد هو السيمفونية الثالثة في "رقم التأليف 55" E flat Op. 55، المعروفة باسم ايرويكا، كتبت في 1803-4. ربما اقترح الكونت برنادوت على بيتهوفن فكرة إنشاء سيمفونية بناءً على مسيرة نابليون في عام 1798.

كان بيتهوفن متعاطفًا مع المثل الأعلى للزعيم الثوري البطولي، وقد أعطى السمفونية في الأصل لقب "بونابرت"، لكنه خاب أمله من إعلان نابليون نفسه إمبراطورًا في عام 1804، ومسح اسم نابليون من صفحة عنوان المخطوطة، ونُشرت السيمفونية في عام 1806 مع عنوانه الحالي وعنوانه الفرعي "للاحتفال بذكرى رجل عظيم". كانت ايرويكا أطول وأكبر في نطاقها من أي سيمفونية سابقة. عندما تم عرضها لأول مرة في أوائل عام 1805، لاقيت استقبالًا مختلطًا. اعترض بعض المستمعين على طولها أو أساءوا فهم هيكلها، بينما اعتبرها آخرون تحفة فنية.

واصل بيتهوفن جذب التقدير. في عام 1807، قام الموسيقي والناشر موزيو كليمنتي بتأمين حقوق نشر أعماله في إنجلترا، وقد كلف الراعي السابق لهايدن الأمير استرهازي قداسًا (Op. 86) لاسم زوجته. لكنه لم يستطع الاعتماد على هذا الاعتراف وحده. حفل موسيقي ضخم نظمه في ديسمبر عام 1808، وتم الإعلان عنه على نطاق واسع، بما في ذلك العروض الأولى للسمفونيات الخامسة والسادسة (الرعوية)، كونشرتو البيانو الرابع، مقتطفات من القداس، المشهد والأغنية! بيرفيدو Op. 65 و الخيال الكورالي المرجع op. 80. كان هناك جمهور كبير، (بما في ذلك تشيرني والشاب إجناز موشيليس). ولكن لم يتم التدريب عليها بشكل كافٍ، وتضمن العديد من التوقفات والبدء، وخلال فانتازيا، لوحظ أن بيتهوفن كان يصرخ في الموسيقيين "عزف سيئًا، خطأ، مرة أخرى!" النتيجة المالية غير معروفة.

وشك وصول الحرب إلى فيينا نفسها في أوائل عام 1809. وفي أبريل، كان بيتهوفن قد أكمل كتابة كونشرتو البيانو رقم 5 في "رقم التأليف 73" E flat major "نغمة خفيضة" ،Op. 73، والتي وصفها عالم الموسيقى ألفريد أينشتاين بأنها "تأليه المفهوم العسكري" في موسيقى بيتهوفن. غادر الأرشيدوق رودولف العاصمة مع العائلة الإمبراطورية في أوائل شهر مايو، مما دفع بيتهوفن إلى سوناتا البيانو "ليه أديو" (سوناتا No. 26, Op. 81a) ، التي أطلق عليها بيتهوفن في الواقع "داس ليبوول" ("الوداع")، والتي تم تأريخ الحركة الأخيرة فيها، "داس فيدرشين" ("العودة")، في المخطوطة بتاريخ عودة رودولف إلى الوطن في 30 يناير عام 1810.

في نهاية عام 1809، تم تكليف بيتهوفن بكتابة موسيقى عرضية لمسرحية جوته إيغمونت.

كانت مالفاتي ابنة أخت طبيب بيتهوفن، وكان قد تقدم لها في عام 1810. كان يبلغ من العمر 40 عامًا وكانت تبلغ من العمر 19 عامًا. تم رفض الاقتراح. يذكر أنه ألف المقطوعة الشهيرة "من أجل إليزة" على البيانو من أجلها.

أثناء وجوده في تبليتز في عام 1812، كتب رسالة حب من عشر صفحات إلى "الحبيب الخالد"، والتي لم يرسلها مطلقًا إلى المرسل إليه. لطالما كانت هوية المتلقي المقصود موضوع نقاش، على الرغم من أن عالم الموسيقى ماينارد سولومون أثبت بشكل فعال أن المستلم المقصود يجب أن يكون أنتوني برينتانو؛ ومن بين المرشحين الآخرين جولييت جوتشياردي وتريز مالفاتي وجوزفين برونسفيك.

في أوائل عام 1813، مر بيتهوفن على ما يبدو بفترة عاطفية صعبة، وانخفض إنتاجه التركيبي. كان مظهره الشخصي متدهورًا - لقد كان أنيقًا بشكل عام - كما كانت أخلاقه في الأماكن العامة، ولا سيما عند تناول الطعام.

تم تحفيز بيتهوفن أخيرًا لبدء تكوين مهم مرة أخرى في يونيو عام 1813، عندما وصلت أخبار هزيمة نابليون في معركة فيتوريا من قبل تحالف بقيادة دوق ويلينجتون. أقنعه المخترع مالزل بكتابة عمل لإحياء ذكرى الحدث لأداته الميكانيكية بانهارمونكون.

لم يمنع ضعف سمع بيتهوفن من تأليف الموسيقى، لكنه جعل العزف في الحفلات الموسيقية أكثر صعوبة وهو مصدر مهم له للدخل في هذه المرحلة من حياته . (كما ساهم بشكل كبير في انسحابه الاجتماعي.) لاحظ تشيرني أن بيتهوفن لا يزال يسمع الكلام والموسيقى بشكل طبيعي حتى عام 1812. ولكن في أبريل ومايو عام 1814، كان يلعب في بيانو ثلاثي، Op. 97 "رقم التأليف 97" (المعروف باسم "الأرشيدوق")، قام بآخر ظهور علني له كعازف منفرد. لاحظ الملحن لويس سبور: "كان البيانو غير متناغم بشكل سيئ، وهو ما لم يكن بيتهوفن يهتم به كثيرًا لأنه لم يسمعها، ولم يبق من براعة الفنان إلا القليل من الحزن". من عام 1814 فصاعدًا، استخدم بيتهوفن أبواق الأذن للمحادثة التي صممها يوهان نيبوموك مايلزل، وعدد منها معروض في بيتهوفن هاوس في بون.

بين عامي 1815 و1819 انخفض إنتاج بيتهوفن مرة أخرى إلى مستوى فريد في حياته الناضجة. وأرجع جزءًا من هذا إلى مرض طويل (أطلق عليه اسم "الحمى الالتهابية") الذي عانى منه لأكثر من عام، بدءًا من أكتوبر عام 1816.

في عام 1819 بدأ بيتهوفن العمل على تنوعات ديابيللي وميسا سولمنيس، مؤلفًا على مدار السنوات القليلة التالية سوناتات البيانو والباجاتيل لتلبية مطالب الناشرين والحاجة إلى الدخل. كان مريضًا مرة أخرى في عام 1821 وأكمل ميسا في عام 1823، بعد ثلاث سنوات من تاريخ استحقاقها الأصلي. حوالي عام 1822 بدأ شقيقه يوهان في مساعدته في شؤون أعماله، بما في ذلك إقراضه المال مقابل ملكية بعض مؤلفاته.

عملت لجنتان في عام 1822 على تحسين الأوضاع المالية لبيتهوفن. عرضت الجمعية الفيلهارمونية في لندن عمولة على سيمفونية، وعرض الأمير نيكولاس غوليتسين من سانت بطرسبرغ دفع ثمن بيتهوفن لثلاثة رباعيات أوتار. دفعته أولى هذه اللجان إلى إنهاء السيمفونية التاسعة، والتي تم إجراؤها لأول مرة، جنبًا إلى جنب مع ميسا سولمنيس، في 7 مايو عام 1824، لتلقى استحسانًا كبيرًا في مسرح بوابه كارينثيان.

لقد كتب الرباعيات الأخيرة وسط تدهور صحته. في أبريل عام 1825 كان طريح الفراش وظل مريضًا لمدة شهر تقريبًا. يُذكر المرض - أو على وجه التحديد، شفاءه منه - لأنه أدى إلى نشوء الحركة البطيئة العميقة للرباعية الخامسة عشرة، والتي أطلق عليها "أغنية الشكر المقدسة ('هيليجر دانكجسانغ') إلى الألوهية، من المقطوعات، التي تم صنعها بشكل جيد". ومضى ليكمل الرباعية المرقمة الآن الثالث عشر والرابع عشر والسادس عشر. كان آخر عمل أنجزه بيتهوفن هو الحركة النهائية البديلة للرباعية الثالثة عشرة، والتي حلت محل جروب فوج الصعبة. بعد ذلك بوقت قصير، في ديسمبر عام 1826، ظهر المرض مرة أخرى، مع نوبات من القيء والإسهال التي أوشكت على إنهاء حياته.

في عام 1825، تم عزف سمفونياته التسع في للمرة الأولى، من قبل أوركسترا لايبزيغ جيواندهاوس بقيادة يوهان فيليب كريستيان شولز. تكرر هذا في عام 1826.

كان بيتهوفن طريح الفراش لمعظم الأشهر المتبقية له، وجاء العديد من الأصدقاء لزيارته. توفي في 26 مارس عام 1827 عن عمر يناهز 56 عامًا خلال عاصفة رعدية. قال صديقه أنسيلم هوتنبرينر، الذي كان حاضراً في ذلك الوقت، إن دوي الرعد كان لحظة وفاته. كشف تشريح الجثة عن تلف كبير في الكبد، والذي قد يكون بسبب الاستهلاك المفرط للكحول. كما كشفت عن اتساع كبير في الأعصاب السمعية والأعصاب الأخرى ذات الصلة.

حضر موكب جنازة بيتهوفن في 29 مارس 1827 ما يقدر بنحو 20 ألف شخص. كان فرانز شوبرت، الذي توفي في العام التالي ودُفن بجانبه، أحد حاملي الشعلة. تم دفنه في قبر مخصص في مقبرة ويرنغ، شمال غرب فيينا، بعد قداس في كنيسة الثالوث المقدس. تم استخراج رفاته للدراسة في عام 1862 وانتقلت في عام 1888 إلى سينترالفريدهوف في فيينا. في عام 2012، تم فحص سردبه لمعرفة ما إذا كانت أسنانه قد سُرقت خلال سلسلة من عمليات السطو على المقابر التي تعرض لها مؤلفون موسيقيون آخرون من فيينا.

ثم استدار بيتهوفن لكتابة الرباعيات الوترية لـ غوليتسين. من بين هذه "الرباعية المتأخرة"، كانت المفضلة لدى بيتهوفن هي الرباعية الرابعة عشرة،op. 131 in C♯ minor "رقم التأليف 131"، والذي صنفه على أنه أكثر أعماله الفردية كمالا. كانت آخر رغبة موسيقية لشوبرت هي سماع Op. 131 "رقم التأليف 131" الرباعية، وهو ما فعله في 14 نوفمبر عام 1828، قبل خمسة أيام من وفاته.

تم الكشف عن تمثال موتسارت في سالزبورغ، النمسا، في عام 1842.

يوجد متحف، بيت بيتهوفن، مكان ولادته، وسط مدينة بون. استضافت المدينة نفسها مهرجانًا موسيقيًا، مهرجان بيتهوفن، منذ عام 1845. كان المهرجان غير منتظم في البداية ولكن يتم تنظيمه سنويًا منذ عام 2007.

تم الكشف عن نصب بيتهوفن التذكاري في بون في أغسطس عام 1845، تكريما للذكرى 75 لميلاده. كان أول تمثال لملحن تم إنشاؤه في ألمانيا، وكان المهرجان الموسيقي الذي رافق إزاحة الستار هو الدافع للبناء المتسرع للغاية لمبنى بيتهوفنال الأصلي في بون (تم تصميمه وبنائه في أقل من شهر، بناءً على إلحاح من فرانز ليزت).

لم تكرم فيينا بيتهوفن بتمثال حتى عام 1880.